На странице:
Безумный Макс: Дорога ярости (США)
А зори здесь тихие... (Россия)
Стиляги (Россия)
Форсаж-7 (США)
Разлом Сан-Андреас (США)
Робот по имени Чаппи (США)
Битва за Севастополь (Россия-Украина)
Исчезнувшая (США)
Кровавая леди Батори (Россия-Румыния)
Исход: цари и боги (США)
"Безумный Макс: дорога ярости": всё правильно сделал
June 23rd, 2:27
Ну надо же, порадовали. Вот уж не скажешь, что режиссёру Джорджу Миллеру уже под 70, что предыдущая часть «Мэд Макса» - третья - вышла «из его рук» 30 лет назад. Нас обманули, это дипломная работа молодого гения в рваных джинсах. Чистый адреналин и драйв в дизельпанковом антураже.
Визуально фильм невероятно изобретателен. Он выжимает всё из однообразных локаций (их, собственно, две: просто пустыня и пустыня со скалами). А уж какую «новую жизнь» подарили автохламу, каких автофранкенштейнов насобирали - красота! Да и над персонажами из мяса - всеми этими фриками-бандюганами - гримёры и костюмеры потрудились не хуже. А какой сложносочинённый экшн завернули - всё, что можно выжать из темы «массовая погоня на драндулетах за бензовозом по пустыне», выжато. Да-да, перед нами очень творческое развитие темы финальной погони из «Мэд Макса-2», только здесь такие погони составляют три четверти фильма. Последний раз я так восхищался затейливым креативом в мультике «Как приручить дракона-2». Но то мультик, рисуй что хочешь, а тут всё-таки люди воплощали фантазию в грубой реальности. Без кампутера, конечно, не обошлось, но он ненавязчив, и «ручной работы» гораздо больше, это видно.
Но поскольку режиссёр чертовски умён и талантлив, то в фильме есть и кое-что ещё. Если первые полчаса кажется, что смотришь крутой затяжной хэви-метальный видеоклип, то потом оказывается, что старина Миллер не разучился работать с характерами и эмоциями. Эмоциональная накачка в эпизодах со «сбежавшим гаремом» и «амазонками» (то есть, собственно, вся вторая половина фильма) такая, что выносит «в одно касание», пардон, всё наше новое военное кино, включая ремейк «А зори здесь тихие». Вот так надо показывать женщин на войне. Вот так надо снимать кино о войне, неважно, постапокалиптической, Великой Отечественной или ещё какой. Вот так надо снимать боевики. Да и всё остальное тоже. И вот за этот верный подход фильму прощаешь недочёты сценария.
Новый Макс – в смысле новый актёр - нормальный мужик. Конечно, молодой Мэл Гибсон лучше, но, увы, годы летят и всё такое... Шарлиз Терон - отличная «солдат Джейн», её смело можно брать, например, на роль Рипли в ремейке «Чужих», вроде бы такой намечается. Шикарные «амазонки», особенно старуха с баулом семян, - она вообще из серьёзной мощной драмы, уровня лучших советских фильмов о войне. Или «Списка Шиндлера», если угодно. «Сбежавший гарем» - девушки-фотомодели, словно похищенные с подиума отмороженными боевиками, завёрнутые в белые простыни и брошенные в ад. Кстати, вот уж чего не ожидал от «Мэд Макса», так это аллюзий на «Белое солнце пустыни». А тут есть даже свой вариант на тему Гюльчатай с Петрухой. Кстати, какой мощный и трогательный образ этого «Петрухи» (третий по важности в фильме, после Макса и Фуриозы) - молодой зэк-наркоман-бандит-неврастеник, абсолютно обречённый на смерть - и по здоровью, и по обстоятельствам, и по устремлению натуры, - и способный, между прочим, на подвиг, а вы что думали. Я же говорю: в этом фильме всё в порядке с режиссурой и со смыслами.
И снова повторю: ну надо же! В эпоху пластмассовой обезжиренной кинокомиксни, компьютерной мельтешни из разряда «ни сердцу, ни уму», - эдакий драйвовый, брутальный и живой привет из 80-х. «И старым, и малым», как говорится. Такие ремейки и сиквелы – по мне.
8/10
«А зори здесь тихие...»: лучшее - враг хорошего
June 16th, 23:04
Посмотрел наконец «А зори здесь тихие...» 2015 года. Добротная режиссура Рената Давлетьярова, хорошая работа оператора и монтажёра, фильм практически не «провисает» по темпу, и за сцены перестрелок не стыдно. Не забыто и об эмоциональной накачке, без которой кино вообще не кино, а военное - в особенности. Девушки, да, не очень аутентичны эпохе, что вызвало в Интернете шквал раздражения. Но, знаете, «других девушек у нас для вас нет». Лично меня они не раздражают, стараются как могут. Можно было бы, наверное, долго искать «аутентичных» актрис по всем провинциальным театрам России, а потом на полгода поселить их в глухой деревне с бабушками-фронтовичками, совместив это с курсом молодого бойца, но такой перфекционизм уже за гранью, знаете ли.
Если бы это не было ремейком советской киноклассики, можно было бы признать новые «Зори...» неплохим современным фильмом о войне. Но, увы, это именно ремейк, не сравнивать с оригиналом который невозможно. А по главнейшему параметру - эмоциональной накачке - новые «Зори» ожидаемо проигрывают фильму Станислава Ростоцкого. Иначе и быть не могло. "Зори" 1972 года, как и все другие лучшие советские фильмы про войну («В бой идут одни старики», «Отец солдата», «Летят журавли»...), выполняли одну-единственную задачу: «Смотрите, какие хорошие, душевные, светлые люди воевали, страдали, умирали за нас». Больше в принципе ничего в лучших советских фильмах про войну нет - и не надо. Сейчас невозможно снять кино о Великой Отечественной на том же нерве, что и 50 лет назад, - примерно по той же причине, по которой не получится лить горькие слёзы на могиле прадедушки. Грусть будет, но грусть светлая, спокойная и рассудочная.
Вот и выходит, что новый фильм сам по себе неплох, но как-то не нужен. Лучшее - враг хорошего, и лучшее в данном случае - старый (ну как старый - мы ровесники) фильм. Даже обидно. Ну неужели нельзя было, при том же раскладе, взять какой-нибудь не экранизированный ранее сюжет? Военной прозы в СССР было написано на сотни томов, и далеко не всё перекочевало на экран. А можно было бы, что ещё лучше, взять реальную историю из воспоминаний ветеранов и просто современников - такого добра тоже навалом. Сделали же хорошую «Битву за Севастополь» («Несломленную»), не прячась за советское кинонаследие...
6/10
«Стиляги»: время, назад!
June 11th, 0:42
Пересмотрел фильм «Стиляги» 2009 года, режиссёра Тодоровского-младшего. Понравился больше, чем шесть лет назад. Оказывается, удивительно современное и своевременное кино.
Напомню, что это довольно нашумевший в своё время мюзикл об эпохе стиляг, действие происходит в утрированном 1955 году. Это при первом просмотре и раздражало: слишком многое утрировано, условно, преувеличено и приукрашено. Не фильм об эпохе, а фантазия на тему эпохи. К тому же, чтобы приблизить кино к современному зрителю, вместо реального джаза, буги-вуги и рок-н-ролла той поры в фильме звучат хиты русского рока 80-х, правда, аранжированные под 50-е. (Очень похожие ощущения у меня - от нового «Великого Гэтсби» с Ди Каприо; фактически те же «Стиляги», американский вариант.)
Понятно, что хотели выразить авторы: эпохи меняются, а дух «стиляжничества», сиречь молодёжного нонконформизма, неистребим. В финале стиляги 50-х идут по Тверской эдаким несанкционированным шествием вместе с неформалами последующих времён, вплоть до нынешних панков, готов, эмо, хипстеров и кто там ещё.
Так вот, сейчас фильм куда более актуален, чем на момент выхода. И недостатки кажутся несущественными. В 2009 году он смотрелся эдаким ностальгическим шоу, очередными «старыми песнями о главном», не более, - его и выпустили под Новый год. В 2015-м - другое дело: страна во многом откатилась в те самые 50-е. Снова холодная война, противостояние с Западом в целом и США в особенности, снова весь советский, то есть, простите, российский народ поддерживает и одобряет политику партии и правительства, и лишь отдельные отщепенцы... ну да, ну да.
Сейчас бы «Стиляги» в массовый прокат, скорее всего, не вышли. Тем более под Новый год. Народ бы не понял, не говоря уже о министре Мединском. У нас теперь, чтобы этот самый народ не злить, акты вандализма не провоцировать и сборов не лишаться, из названий американских фильмов, закупаемых для нашего проката, вымарывают слова «Америка» и «американский». А тут такая идеологическая диверсия. Серое, практически фашистское общество (в самой лучшей, сильной и страшной сцене фильма - комсомольское собрание под «Скованные одной цепью» - вообще чистые зомби) - и яркие изгои-стиляги, для которых весь свет в окошке - Америка. Их преследуют, высмеивают, унижают, растаптывают - а они, как те цветы сквозь асфальт... ну вы поняли. И будущее-то за ними, а не за серыми, финал-то светел и оптимистичен. Несанкционированное шествие по Тверской, да.
Эта штука посильнее «Фауста» Гёте... то есть «Левиафана» Звягинцева. То-то «Стиляг» давно не показывают даже по телеку. Так что рекомендую: кто не смотрел - посмотрите, а кто смотрел - пересмотрите.
"Форсаж-7": акробаты и шуты
June 9th, 11:10
Если кому нужен пример «тупого голливудского кино» - так вот он, чистейшей прелести чистейший образец. (На самом деле их не так уж и много, образцовых примеров «голливудской тупизны», хотя квасные патриоты считают, что «весь Голливуд такой». Не весь.)
Реализм, сюжетные повороты, диалоги - на уровне недавней пародийной короткометражки «Кунг Фьюри» (вступиловка, где Стэтхем выходит из покоцанной им больнички, замочив 50 охранников, вообще туда просится целиком), но почему-то не подаётся ни как пародия, ни как комедия.
Все тут терминаторы с акробатическими способностями, засунутые в развесёлую кампутерную стрелялку на лёгком уровне сложности - можно пройти без сохранений, противники наносят минимальный урон.
Для поиска главзлодея (Стэтхема) требуется мегахакерская программа «Глаз Бога», хотя этот главзлодей ни от кого не таится, а сам нарисовывается везде, где появляются главные герои, с целью страшной мсти. Ну и прочие, с позволения сказать, сценарно-режиссёрские находки. Даже у Майкла Бэя в «Трансформерах» уровень глупости меньше. Кстати, поручили бы «Форсаж» Майклу Бэю - картинка была бы ещё эффектнее.
В общем, чёрт знает что. Если действительно хотели сделать фильм-посвящение погибшему актёру (по-моему, абсолютно никакой парниша, таких в шоу-бизнесе табуны, но жалко человека, что тут говорить) - так надо было поработать над сценарием, причесать ляпы, добавить хоть чуть-чуть реализма - чтобы было кому и зачем сопереживать. Ну и обязательно надо было замогилить его персонажа в конце - я всё ждал этого логичного шага, - а то куда он у них там уехал в дурацком «метафорическом» финале - непонятно. Или уж сняли бы откровенно пародийное шоу, вроде того же «Кунг Фьюри» или «Кингсмана - секретной службы», которое бы ничем другим и не притворялось. Комедь она и есть комедь. А тут что?
И - короче надо, Склифосовский. Ну зачем для этой байды два с четвертью часа?! Думаешь: ну вот уже выруливают на финал, чё тут ещё вымучивать-то, но нет, вбрасывается ещё несколько бредовых «поворотов сюжета».
Снято с размахом - кампутерная графика рулит, дыщ-дыщ и бадабумы имеются - в общем, по картинке вышел эдакий уценённый Майкл Бэй. Но лучше бы, повторяю, пригласили самого Майкла Бэя.
5/10
"Разлом Сан-Андреас": с места в карьер
May 31st, 8:48
Фильм превосходит пресловутый «2012» и другие «нетлёнки» Эммериха по динамике и операторской работе. Создатели постарались избежать по максимуму основной проблемы фильмов-катастроф: как убить время до и после собственно катастрофы? В «2012» катастрофа начинается где-то на 40-й минуте, продолжается минут двадцать, и ещё минут сорок зрителя кормят тягомотиной. Здесь же всё начинается «с места в карьер» практически на титрах (эффектная автокатастрофа и вертолётные кульбиты в горах - и это чисто для затравки) и особо не останавливается.
Сюжет штампованный, да, - налаживание отношений разбежавшихся супругов на фоне катаклизма, прихлопывание (в прямом смысле) скверного разлучника, спасение дочи, которая в процессе находит и себе хорошего бойфренда... Но ничего, сцен в жанре «сопли в сахаре», не очень затяжных, - две-три за весь фильм.
А ещё здесь, в отличие от «2012» и тех же «Трансформеров», не забывают, что падающие здания вообще-то поднимают тучи пыли. Пустячок, а приятно. И, повторяю, всё снято куда живее, чем у Эммериха. Оператор не ленится брать эффектные ракурсы, при этом фильм не превращается в компьютерную мельтешню.
Серьёзный недостаток, собственно, один: сам жанр приелся, кампутерная графика приелась - понятно, что нарисовать можно всё что угодно, ну и слава Богу, знаем, плавали. Выйди такой фильм 20-25 лет назад (уж не говорю про 80-е) - была бы бомба и культ. А сейчас - просто хорошая работа. Ну и ещё - если бы вместо этого Дуэйна «Скалы», качка из рестлер-боевичков категории Б, взяли бы кого-нибудь категории А, хотя бы Брюсика нашего Уиллиса, было бы лучше. А вообще я всё время представлял в роли главгероя молодого (сравнительно) Шварценеггера - мышцами навеяло, да.
Словом, достойное кино своего жанра (я никогда не жду от осины апельсинов и наоборот), лучшие ожидания оправдались.
7/10
"Робот по имени Чаппи": не определился
May 30th, 0:24
Симпатичный визуально, но по сценарию и режиссуре очень уж неряшливый, несбалансированный и глупый фильм - чем-то он похож на «Люси» Бессона и даже на свежую пародийную интернет-короткометражку «Кунг Фьюри». Иначе говоря, режиссёр Нил Блокамп так и не определился, снимает ли он в духе Пауля Верхувена - кино, которое достойно встать на одну полку с «Робокопом», - или делает отвязное ютьюбовское стебалово с панками (в главных «человеческих» ролях - прикольный панк-дуэт, эдакие Потап и Настя из андеграунда). Трогательный восьмидесятнический сюжет «выживание обаяшки не от мира сего в сём мире» («Инопланетянин», «Короткое замыкание», тот же «Робокоп» etc.) упакован здесь в формат фрик-шоу. Все персонажи ведут себя так, словно им по 12 лет максимум, - такие вот у них поступки и такая вот мотивация. Ну и представление о том, как устроены полиция, криминальный мир и IT-компании, у гг. сценариста с режиссёром тоже сугубо мальчуковое.
Заведомый идиотизм буквально каждого эпизода как раз и мешает сопереживать пресловутому Чаппи - в этом плане фильму далеко до первого «Короткого замыкания». В финале «Остапа понесло» окончательно - например, человечье и «роботное» сознание передается по вай-фаю за десять секунд (это вам не «Аватар» с затяжными светомузыкальными камланиями), причём для этого используется один и тот же «нейрошлем» (ну нет разницы между головой человека и робота ни по форме, ни по внутреннему устройству) и пишется на флэху, ну и прочие такие сценарно-режиссёрские находки, делающие фильм пародией на всю фантастику сразу.
Что в фильме делает Сигурни Уивер со своими двумя с половиной репликами, не выходя из образа Грэйс Огустин из вышеупомянутого "Аватара", непонятно. Проходила мимо павильона и подхалтурила по дружбе, что ли.
А теперь о хорошем. Картинку делать Блокамп умеет - по-моему, никто так аккуратно не вживляет кампутерные спецэффекты в псевдодокументальные съёмки. Но пора бы уже выбираться из Йоханнесбурга - да, родной город и всё такое, и неохота отрываться от стилистики хлебного «Района нумер девять», однако надо и меру знать. «Ваш смокинг публике надоел». Ну, ещё не совсем, но следующего фильма про ЮАР зритель точно не выдержит.
Вообще, Африка, хотя бы и Южная, на острие IT - уже достаточно смешно (смешнее только Сколково), чтобы фильм не воспринимать всерьёз, и весь пафос, философия для маленьких и слезовыжимание идут псу под хвост даже без всяких панков.
Зато благодаря всему вышеперечисленному кино вышло относительно оригинальным – «относительно» потому, что примерно в том же духе варганит и «поздний» Люк Бессон - см. «Люси». Вот Пауль Верхувен сделал бы такие сюжеты (что про Люси, что про Чаппи) идеально, но где тот Верхувен...
Одноразового просмотра «Чаппи» всё-таки достоин. А может, даже и двух-.
6/10
"Несломленная (Битва за Севастополь)": снайпер Павличенко
April 26th, 18:10
Отличный фильм. В полку достойных наших современных фильмов о войне прибыло («Сталинград» и Михалкова не предлагать - хотя к «Предстоянию» и «Цитадели» я отношусь лучше большинства, но уж больно это кино специфическое).
Название «Битва за Севастополь» дали из понятных актуальных политических соображений - и абсолютно не по делу. Изящно и точно было бы назвать «Снайпер». Или «Снайпер Павличенко». Или «Несломленная», как на Украине. Идеальный слоган фильма - фраза одного из героев: «Война - это такая жизнь».
Можно спорить, стоило ли завязывать сюжет вокруг Элеоноры Рузвельт и американского визита. Желание любой ценой вписать кино в «мировой контекст», заискивание перед западниками (которых мы при этом вроде как презираем за бездуховность и проч.) и слабые, но всё-таки надежды на мало-мальский международный прокат ведут иногда к совершенно идиотическим решениям - вроде как в нового «Вия» притянули за уши англичанина и Стоунхедж, а в «Сталинград» - заваленных в Фукусиме немецких туристок. Но в «Севастополе» (а лучше всё-таки в «Несломленной») всё как-то уместнее - в конце концов, действительно был и визит в США, и дружба с Элеонорой, и свой вклад в открытие второго фронта Павличенко внесла. И даже кантри-звезда тех лет Вуди Гатри действительно написал про неё песню. Есть враньё? Нет вранья.
Хорошая картинка и звук, хорошая режиссура, хорошая игра Пересильд, да и других актёров. Маст си и маст хэв однозначно.
P.S. Мнение диванных экспертов по ВОВ, женоненавистников, поцреотов в терминальной стадии, а также прочих альтернативно одарённых граждан на тему «а чё весь фильм про бабу», «а на фига тут ваще Пиндостан» - ну, наверное, кого-то колышет, да.
8/10
«Исчезнувшая»: идеальный сиквел «Основного инстинкта»
March 8th, 16:49
Наконец-то посмотрел нашумевший в прошлом году триллер Дэвида Финчера «Исчезнувшая». Что ж, на удивление отличный фильм. Аж ностальгия прошибла, ибо снят он словно бы двадцать с лишним лет назад, в разгар популярности так называемых эротических триллеров про роковых женщин. Основополагающий хит того времени – «Основной инстинкт» Пауля Верхувена...
«Исчезнувшая» - это практически «Основной инстинкт-2» (несравнимо лучше того мертворожденного шлака, что действительно вышел когда-то как вторая часть). Минимальные изменения в сценарии - и главные роли вполне могли бы сыграть те же Шэрон Стоун и Майкл Дуглас. Сейчас они, конечно, старенькие, вот лет 15 назад - самое оно. Увы...
Первый час просмотра, правда, жалеешь, что такой классный сценарий не достался Верхувену: у Финчера получается немного нудно и слишком стерильно. Но потом фильм раскочегаривается... До Верхувена, конечно, всё равно недотягивает - так же, как Розамунд Пайк до Шэрон Стоун, а Бен Аффлек - до Майкла Дугласа. Но очень даже неплохо. Если бы снимал Верхувен в расцвете сил - было бы 10/10, не хуже «Инстинкта», а может, и лучше. Сюжет-то в «Исчезнувшей» даже позатейливей будет, плюс побочная линия масс-медиа, манипулирующих людьми. И снова открытый финал, и снова не позавидуешь мужику... Всё зло от баб, короче говоря. Бойтесь-бойтесь. В тихом омуте, ну и так далее. Мужские комплексы про vagina dentata, воплощённые на экране так же качественно, как в старые добрые «лихие 90-е»: «Основной инстинкт», «Окончательный анализ», «Дьяволицы», ещё что-то в ту же степь.
Молодец Финчер, подхватил упавшее (гы-гы) знамя Верхувена. Мастера не превзошёл, но и не провалил его дело. Вот такая неожиданная радость от синематографа.
8/10
«Кровавая леди Батори»: русско-румынский Asylum
March 7th, 16:35
Ура, к 2015 году русские (совместно с румынами) научились снимать типичные фильмы пресловутой трэш-киностудии Asylum! Сомнительное достижение, но уж какое есть.
Трёхкопеечный, никому не нужный трэш. Кто-то повёлся на сюжет: кровавая леди Батори, женщина-вамп, в прямом смысле принимающая ванну с кровью невинных умученных деток? Не будет вам умученных деток - о них за кадром расскажут. Не будет вам и женщины-вамп - будет невнятное гламурное кисо с педолесбийскими склонностями. Не будет и ванны с кровью, будет пустая ванна. Вот вам, кстати, символ фильма... Ни ужастика, ни триллера. Ни хрена там ничего нет, можно детишкам показывать (как снотворное). Что-то вроде чехословацких фильмов-сказок 80-х годов, только совсем дёшево и без волшебства. Арендовать на пару дней несколько помещений в румынском замке, переодеть десять персонажей в псевдоисторические костюмы (такого реквизита в любом завалящем театре пылится немерено), а чтобы замаскировать общее убожество - побольше крупных планов.
Ну а чё вы хотели: деток на экране мучить нельзя (разве что в фильмах про Холокост и очень умеренно), раздевать - тем более: это ж педофилия проклятая!
Тьфу. Пусть Ходченкова играет уже всегда то, с чего начинала в «Благословите женщину», - то есть трогательный и долготерпеливый «отдых воина». По крайней мере, роли народных героинь («Василиса») и маньячек ей идут чуть менее, чем никак.
2/10
«Исход: цари и боги»: ни царей, ни богов
March 7th, 15:49
Посмотрел один из хитов конца прошлого/начала нынешнего года – «Исход: цари и боги». Такой же очередной странноватый фильм Ридли Скотта, как и «Царствие небесное». И там, и там вроде всё на месте: размах и пафос, историческое костюмное полотно, не последнего разбора актёры, красивая картинка, мощные батальные сцены и так далее. Но при этом кино совершенно не цепляет, вспоминать из него нечего, пересматривать незачем. Очень добротно, но пусто. Это и не про историю (у египтологов бомбят пуканы уже минуте к десятой просмотра), и не про Библию (у религиозников и религиоведов - то же самое).
Может быть, Ридли Скотт хотел, как и Даррен Ароноффски в «Ное», снять фильм на самом деле как метафору современной жизни, в которой «люди забыли Бога» и подвергаются наказанию. Поэтому древние египтяне и древние евреи говорят современным деловым языком, с лёгкостью оперируя экономическими и социологическими терминами. Возможно, это особенности русского дубляжа, но не уверен. Плюс, например, пародия на современную безбожную науку, когда некий древнеегипетский «эксперт» (комический персонаж) раз за разом пытается фараону объяснить «санкции», которые наложил еврейский Бог на страну (в виде стихийных бедствий, болезней и прочего), «естественными причинами», излагая, между прочим, своими словами микробно-вирусную теорию распространения заболеваний. Ну и дурак, его и повесили. А ещё все высокопоставленные египтяне - антагонисты Моисея - с подкрашенными губками и глазками, томные и жеманные, а вот Моисей молодец: губок и глазок не красит, мужик и мужик. Намёк понятен: гомосятина, разложение. В общем, правильно Бог их наказывает.
Но и Бог показан не сказать, чтобы с большим пиететом: в «сниженном виде» ребёнка. Оно и понятно: попробуй покажи в кино Верховное Существо, Создателя Вселенной, чтобы никого не разочаровать! В эпатажной комедии «Догма» Бог в финале оказался амелиобразной позитивной девушкой (роль Алланис Моррисетт), ну а вот здесь - суровый мальчик-садист. Уморить всех египетских детей за одну ночь - каково? При этом «ни один еврейский ребёнок не умер». Вот так-то. «Ты на что это, сучья морда, намекаешь?!»
Впрочем, безо всякого антисемитизьму это перекликается с известной теорией: дескать, в Ветхом Завете человечество было ещё на «детской» стадии развития, потому и Бог был, соответственно, жесток, по-другому было ещё нельзя, детей надо пороть. Ну а вот в Новом Завете - уже другое дело, человечество слегка подросло, поэтому - чистый пацифизм и гуманизм.
Но всё это выражено в фильме невнятно и «между делом» - может, режиссёр это имел в виду, а может, и нет. Может, вообще снимал фильм «на отвяжись»: размах есть, кампутерные панорамы и шпецэффекты есть, ну и ладушки. А углубляться в религиозные и философские дебри - ну его на фиг, от греха.
При этом Ридли Скотту под 80 - мягко говоря, пора задуматься о вечном. К тому же фильм, оказывается, посвящён его младшему брату - тоже известному кинорежиссёру Тони Скотту, покончившему с собой. То есть можно было ожидать «серьёзного и глубокого высказывания». И это, значит, всё, что аффтар имеет сказать по заявленной теме? Негусто.
Одноразового просмотра фильм безусловно достоин, особенно в 3D.
5/10